Figuras Musicales y Ritmo Básico

Objetivo

En esta segunda semana, el estudiante comenzará a comprender el ritmo como una dimensión fundamental de la música, aprendiendo a reconocer y utilizar las figuras musicales básicas y sus respectivas duraciones. El foco estará en desarrollar la capacidad de leer, escribir y ejecutar ritmos simples, fortaleciendo así la conciencia del pulso regular que sostiene toda música.

1. Las figuras musicales

En música, las figuras rítmicas indican cuánto dura un sonido. Cada figura tiene un valor relativo, es decir, una figura dura el doble o la mitad que otra. Este sistema permite representar la duración de los sonidos de manera precisa en una partitura.

Las principales figuras musicales que aprenderemos son:

• Redonda:
  Tiene una duración de 4 tiempos.
  Se representa como un óvalo blanco sin plica (la línea vertical).
  → Es la figura más larga dentro de las que veremos esta semana.
• Blanca:
  Dura 2 tiempos.
  Se representa como un óvalo blanco con plica.
• Negra:
  Dura 1 tiempo.
  Se representa como un óvalo negro con plica.
  → Es la figura más común en ritmos simples.
• Corchea:
  Dura ½ tiempo.
  Se representa como un óvalo negro con plica y una corchete (banderita).
  Cuando hay dos o más corcheas, pueden unirse con una barra superior.
• Semicorchea:
  Dura ¼ de tiempo.
  Tiene dos corchetes (o se une con doble barra).
  → Esta figura es más rápida y se presentará en esta etapa solo a nivel visual para reconocerla.

👉 Ejemplo visual sugerido:
Una línea que muestre la relación proporcional:

CopiarEditar1 redonda = 2 blancas = 4 negras = 8 corcheas = 16 semicorcheas

También puede ser útil agregar una imagen con las cinco figuras en orden, indicando claramente su duración numérica (ej: “Negra = 1 tiempo”).

2. Los silencios correspondientes

Así como hay figuras que indican sonidos de una determinada duración, también existen silencios que representan pausas o ausencias de sonido por esa misma duración.

Cada figura tiene su silencio equivalente:

• Silencio de redonda (4 tiempos): una línea colgando de la 4ª línea del pentagrama.
• Silencio de blanca (2 tiempos): una línea apoyada sobre la 3ª línea del pentagrama.
• Silencio de negra (1 tiempo): un trazo corto con forma de rayo o símbolo de “z”.
• Silencio de corchea (½ tiempo): como un número “7” pequeño.
• Silencio de semicorchea (¼): igual al de corchea, pero con dos ganchos.

👉 Ejemplo visual sugerido:
Una tabla con cada figura musical junto a su silencio correspondiente y duración. También se puede graficar un compás de 4/4 que incluya silencios combinados con notas.

3. ¿Qué es el pulso?

El pulso es el latido constante sobre el que se organiza la música. Puede compararse al tictac de un reloj, o al latido del corazón. No importa qué tan complejo sea un ritmo, siempre hay un pulso subyacente que sostiene la música.

Para desarrollar la conciencia del pulso, es importante ejercitarlo físicamente, ya que el cuerpo ayuda a interiorizar la sensación de regularidad.

Ejercicio sugerido:

• Pedir al alumno que marque un pulso regular dando golpecitos con la mano sobre la mesa o haciendo palmas, como si fuera el tictac de un reloj.
• Contar en voz alta: “1 – 2 – 3 – 4 – 1 – 2…” para fijar la sensación de un compás de 4 tiempos.
• Luego, leer figuras rítmicas básicas (como negras y blancas) y asociarlas al pulso.

4. El compás de 4/4

En una partitura, la música se organiza en compases. Cada compás es una unidad rítmica que contiene una cantidad fija de pulsos. Esa cantidad se indica mediante un número fraccionario al inicio de la partitura, justo después de la clave.

¿Qué significa el compás 4/4?

• El número superior (4) indica cuántos pulsos hay en cada compás.
• El número inferior (4) indica que la negra vale un pulso.

Por lo tanto, un compás de 4/4 tiene 4 pulsos de negra. Es el compás más común en la música occidental, por eso también se le llama compás común.

👉 Ejemplo visual sugerido:
Dibujar un compás vacío con la indicación “4/4” y mostrar cómo pueden entrar 4 negras, o 2 blancas, o 1 redonda.

También se puede mostrar un compás mezclado: por ejemplo, 1 blanca + 2 negras = 4 tiempos.

5. Ejercicios propuestos

Ejercicio 1: Leer y escribir ritmos sencillos

Entregar una serie de compases de 4/4 con combinaciones simples de figuras:

• Un compás con 4 negras
• Un compás con 2 blancas
• Un compás con 1 redonda
• Un compás con blanca + 2 negras
• Un compás con 2 corcheas + 1 negra + 1 blanca

Pedir al alumno que lea los ritmos en voz alta marcando el pulso con palmas.
Luego, que escriba su propio ritmo usando solo negras, blancas y redondas, respetando los 4 tiempos por compás.

Ejercicio 2: Palmas rítmicas

1. Elegir uno o dos compases sencillos.
2. Leerlos rítmicamente haciendo palmas solo cuando hay nota (y respetando los silencios).
3. Practicar con metrónomo en 60 bpm, contando los tiempos:
   “1 – 2 – 3 – 4” en cada compás.

👉 Consejo didáctico: este ejercicio se puede hacer en grupo o en dúo (alumno-docente), alternando quién hace las palmas y quién marca el pulso.

6. Consejo práctico

Es altamente recomendable utilizar un metrónomo en esta etapa para ayudar a fijar el pulso con precisión. Comenzar con una velocidad lenta, por ejemplo, 60 bpm, permite que el alumno asimile bien la relación entre el pulso y la duración de cada figura.

El metrónomo puede sonar en cada negra, y el alumno puede:

• Contar en voz alta
• Hacer palmas
• Leer figuras rítmicas con nombres (ej. “ne-gra”, “blan-ca”, “re-don-da”)

Esta práctica fortalece el sentido del tiempo interno, fundamental para toda ejecución musical futura.